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片名：Schindler's List
译名：辛德勒的名单
编剧：史蒂文·扎里安Steven Zailian
导演：史蒂文·斯皮尔伯格Steven Spielberg
主演：利亚姆·尼森Liam Neeson
　　　本·金斯利Ben Kingsley
　　　拉尔夫·芬尼斯Ralph Fiennes
类型：剧情/战争
片长：195分钟
级别：R
发行：环球影片公司
首映：1993年11月30日
官方网站：www.schindlerslist.com

1944年4月，戈特接到上级命令，将已埋葬的犹太人尸体全部挖出焚化，1万多个犹太人的尸体灰烬在城市上空如雪片般飞舞。不久，辛德勒在戈特的口中得知剩余的犹太人将被运往奥斯威辛集中营。为使尽可能多的犹太人远离魔窟，辛德勒制定了一份声称他的工厂正常运转所必需的工人名单，通过贿赂纳粹官员用一沓沓的马克换取犹太人的生命。当辛德勒运载男性工人的火车顺利的抵达他的家乡捷克的布达尼斯时，事情却节外生枝，运送女工的火车竟开到了奥斯威辛。辛德勒再次用钻石打通了当地的纳粹官员，一个不落的将所有女工和儿童又接了回来。

　　在此后的7个月里，辛德勒的工厂一直在运转，虽然这是一家军工厂，却没生产出一发炮弹，他用数百万马克供养犹太人和向纳粹行贿，最终难免陷入破产的境遇。1945年，纳粹德国宣布无条件投降，犹太人终于获得了自由，而作为德国人的辛德勒却要踏上流亡之路。临行的晚上，工人们送给辛德勒一枚用金牙打铸的戒指，上面用希伯来文刻了一句经文：“凡救一命，即救全世界。”同时工人们还交给他一封证明他所为的信，并附有所有人的签名，以备不测。

　　1958年，耶路撒冷的浩劫纪念馆宣布辛德勒为“义人”，1974年10月9日，辛德勒辞世，他被以天主教的方式安葬在家乡的兹维塔齐尔山上……

他们眼中的《辛德勒的名单》

　　它深刻揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行，并且具有极高的艺术性。我们为它颁发奥斯卡大奖，对于影片的成就来说，这是当之无愧的。而史蒂文·斯皮尔伯格也以此片第一次夺得了奥斯卡最佳导演奖，对于他的才华来说，这是一份迟到的肯定。
　　
－－第66界奥斯卡评委会


　　《辛德勒的名单》具有回顾历史、发人深思的艺术效果，我迫切要求大家去看这部电影。
　　
－－美国前总统克林顿


　　它让德国和世界感到震惊，它让我们重新回忆和审视那段历史，我们愿以真挚无华的追思共同思考和感受那段历史。
　　
－－德国前总统罗曼·赫尔佐克


　　对于我来说这是一次全新的体验，这次我感到重要的是不是我的想象力，而是我的良心，突然间，我一惯用来逃避现实的摄影机直面现实，在拍摄中我哭了，我每天都流下热泪。
　　
－－史蒂文·斯皮尔伯格

片名：The Motorcycle Diaries
译名：摩托日记
导演：沃尔特·塞勒斯Walter Salles
主演：盖尔·加西亚·贝纳尔Gael García Bernal
　　　罗德里格·德拉·塞纳Rodrigo De la Serna
　　　米亚·梅塞德斯Mia Maestro
类型：剧情/公路 片长：126分钟
语言：西班牙语 黑白/彩色片
级别：R级(粗口)
国家：美国/德国/英国/阿根廷
发行：Focus
映期：2004年1月15日圣丹斯电影节(首映)
2004年5月14日戛纳电影节(竞赛单元)
　　　2004年9月24日美国(洛杉矶/纽约)
官方网站：motorcyclediariesmovie.com


从布宜诺斯艾利斯，两个志同道合的朋友，要骑着摩托车穿越美洲大陆，其中一个说，他要和每一个不同地区的美洲女孩做爱，另一个则因为要上路而上路。

　　电影一开始就用这样的字幕说明：这是一个没有英雄事迹的故事。

　　但来看电影的人，心里面都大概知道，这两个朋友中的一人——格瓦拉，的确又是英雄中的英雄，弃医从武，从阿根廷公民变成古巴革命领袖，却没有在官场政坛中止步，将革命的游击战从刚果打到玻利维亚，直到在玻利维亚的热带丛林中被捕，被杀害。如今当我们再记挂起他的时候，更多的会在一家品位奇特的成衣小店里——黑色的T恤和红色的头像，在香港，与暂时还不明白这电影的人聊天，说一句，不就是那个谁谁谁的偶像！噢，原来是他。

　　驾摩托车上路的那一年，格瓦拉23岁，医学院的文凭还没有到手，已经按耐不住疯狂青春的驱使，与29岁的生物化学师格兰纳多急忙抱着帐篷被褥上路，在他们眼里，只有地图上那条跨越美洲的美丽曲线在招手致意，快快快，前方如一首聂鲁达的爱情诗般美好……电影的手段也是如此，上路初始，景色宜人，要么是壮如瑞士的富贵山庄，要么是蓝色天空下的田园风光，为这疯狂的摩托车之旅肆意涂抹诗意的油彩，亦将青春的想入非非展现得淋漓尽致，只是随着摩托车的穿州过省，前路才变得越发的崎岖，地理地貌的变化还是其次，一路上扑面而来的惨淡人生才是电影要为主题服务的信号——23岁的未来医生格瓦拉，还仅仅局限在他因为要上路而上路的青春梦回里，却鬼使神差地走进贫穷与苦难的世界，昨天还是那么美好，而世界的今天怎么就突然起了变化呢？带着狐疑、刺激、感受、思考，23岁的格瓦拉在渐行渐远的路上，内心世界的变化一点点显露出来，连伴随在他身边的格兰纳多都有些摸不清方向……

　　当如今重现这段传奇，说当格瓦拉走进古老神秘悲凉的美洲大地深处，从天而降的使命感将他的人生历程彻底改变并没有人反对，为理想主义的人生添枝加叶怎么都说得过去，但电影《格瓦拉少年日记》的导演还是尽量平常对待一个英雄过去的经历，虽然难免抒情、煽情但决不盲目烂情，随着光与影在旅程上自然流动，见证美好也直视荒凉——穷苦的人民，无依的孩童，艰难的矿工，疾苦的病人——满眼无情之后，还有乐观的美洲人跳起温情的舞蹈，在舞步间寄放那种种的不快与不幸，那份天性里的自由随着美妙的音乐适时而来，也适时地让人轻松一下——《格瓦拉少年日记》本身亦是一部青春的诗集，严肃的理想萌芽下自然蕴藏着青春的不羁与年少的玩笑。这全长一万公里的旅程走了好久，格瓦拉24岁生日来临的那天，他和格兰纳多在秘鲁的乡村医院照顾一群被隔离的麻风病患者，电影就此也到了该结束的时候，但再次唤醒我们的思考——医生大概只能解除病患，而革命才能改变世界——格瓦拉，真的是这样吗？

片名：Hotel Rwanda
译名：卢旺达饭店
编剧：特里·乔治Terry George
　　　凯尔·皮尔森Keir Pearson
导演：特里·乔治Terry George
主演：唐·奇德尔Don Cheadle
　　　尼克·诺特Nick Nolte
　　　杰昆·菲尼克斯Joaquin Phoenix
　　　苏菲·奥康尼多Sophie Okonedo
类型：剧情/战争
出品：联艺
片长：121分钟
级别：PG-13
上映日期：2004年12月22日


终于看完《卢旺达饭店》。非娱乐片，一次性看完，于我而言，是件稀罕的事。

　　喜爱这样一部影片，远胜过同年大热的《飞行家》，或者《百万宝贝》。

　　这是关乎一个男人的故事。关乎，爱与救赎。

　　许多时候，我都带着某种麻木的情绪。比如在看着片中反复出现的遍地尸体时，我几乎生不出任何感触。阴冷的天我行走在C城街头，表情呆滞如出一辙。

　　这年头，还有什么可以打动人？从屠杀到海啸，站在灾难的对岸看看，也就过去了。

　　可是，影片结尾。当看到黑色字幕映出白色字符——“死于这场内乱的，约有一百万人”时，猛然间却想要流泪。

　　从来都是如此。悲惨的故事，淋漓的鲜血，总是轻描淡写地被历史一笔带过。许多年后人们在茶余饭后谈起，也只是说，那场战争有那么多人死去。数据始终都在，而那些无辜的人们究竟有着怎样的面孔，再无人在意。

　　孩子。

　　许许多多的黑人小孩。有保罗的几个儿女，还有无数失去了父母和家园的孩子们。

　　面对着那一双双惊慌失措的眼睛，总是很难释怀。他们蜷缩成一团，相互取暖，彷徨无助。他们有着和年纪不相称的成熟和隐忍，然而这丝毫起不了作用。

　　联合国部队前来救援所有被困的白人时，天上下起了大雨。旅客们走了，修女们也离开了。雨下得那样大，可是终究掩盖不了孩子们眼中的迷惘和失落。

　　没有仇恨，他们只是找不到方向。

　　音乐响起，是一群土著小孩唱出的淳朴民谣。雨还在下，车辆远去。那歌声里有希望。

　　又能怎样？

　　另一个有着相同寓意的场景，是在外界最动荡的时刻。保罗的妻子和女儿在所有人面前跳起欢快的舞，许多孩子在观看，他们的脸上有毫不掩饰的喜悦。这些幼小的心灵体会不到战争带来的离愁别绪，一点小小的欢乐就可以令他们满足。

　　那一刻，真的很开心。可是未来在哪里？

　　战争在这里显出前所未有的丑恶和苍白。

　　黑人。

　　联合国的将军这样对保罗解释，你不仅是黑人，你还是非洲人。

　　于是最终谁也没有到来，包括那些所谓的人道主义者。

　　我无意贬低这位将军，毫无疑问，他是个好人。在那些纷乱的日子里，他也确实帮助了这些孤立无援的难民们。

　　可是，这样的帮助中，蕴涵了多少同情的成分？而并非只是对生命的尊重。

　　灾难降临时，他终于还是选择离开。也许对他而言，援助弱者是出于道义，袖手旁观则是理所当然。

　　还有那些曾经居住在卢旺达饭店的白人们。他们离开时，脸上几乎看不出任何表情。除了那位爱犬生病的女士。

　　他们从未亲身经历过卢旺达人民的切肤之痛，所以无论何时，不管何事，那种身为白人的优越感始终存在。

　　一些普通人毫无道理地从骨子里贱视另一些本该与他们平等的人，这就叫悲哀。

　　好在，导演没有刻意安排一位白人救世主。拯救卢旺达饭店难民的，是他们的黑人同胞。

　　一大批政客在无情的嘲讽中丢尽了面子，美国人英国人法国人，还有自诩为最人道的联合国。

　　《蝙蝠侠诞生》终于上映，据说删掉了一个公安人员说粗口的镜头，理由是侮辱了人民警察的形象。

　　总统是不是不上茅房？明星是不是从不失态？　　

　　念及此，越发觉得《卢旺达饭店》的导演值得尊敬。

　　只有保罗是真实的，比起一个个大义凛然的英雄形象，他才是有血有肉。虽然有时还是会考虑个人，可最终善良的一面占了上风。毕竟，在周围的，是自己的家人，朋友，还有同胞。这个世界上没有绝对，过分绝对等于虚伪。

　　英雄？就看你怎么理解。

　　我唯一可以确切告诉你的是，由于保罗的善良和勇敢，1268条生命得救了。

　　1268。这不是一个单纯的数目，这是一个加一个再加一个鲜活的灵魂。

　　可是，那一年，总共有多少人死去？

导 演： 罗伯·雷恩 Rob Reiner
主 演： 比利·克里斯特尔 Billy Crystal Fran Drescher 艾德·贝格利 Ed Begley Jr. 达那·卡维 Dana Carvey 克里斯多弗·盖斯特 Christopher Guest 安吉里卡·休斯顿 Anjelica Huston 帕特里克·迈克尼 Patrick Macnee 罗伯·雷恩 Rob Reiner
上 映： 1984年03月02日 ( 美国 )
地 区： 美国 ( 拍摄地 )
对 白： 英语
评 分： 7.9/10( 17364票 )
颜 色： 彩色
声 音： Dolby
时 长： 82 分钟
类 型： 喜剧 音乐
分 级： 英国：15 芬兰：K-8 澳大利亚：M 法国：U 芬兰：K-7 加拿大：14A 西德：12 美国：R
剧情简介：
　　　　本片是罗勃雷纳自导自演之作，片中刻意杜撰出一个英国摇滚乐团Spinal Tap，罗勃雷纳则饰演要为该乐团拍摄纪录片的电影导演马蒂。本片虽然看似纪录片，实则是一部对当代摇滚乐做出尖锐嘲讽的高水准喜剧，导演成功地将一个虚构的乐团台上台下表里不一的嘴脸，以仿纪录片的形式呈现在观众面前。本片还创下一件空前记录片中虚构的Spinal Tap乐团后来在90年代，竟然还找回当时演出的乐团团员，当真举办了几场极成功的演唱会，此外还拍了好几集的电视特别节目。

演员表：

比利·克里斯特尔 Billy Crystal .... Morty the Mime
Fran Drescher .... Bobbi Flekman
艾德·贝格利 Ed Begley Jr. .... John 'Stumpy' Pepys
达那·卡维 Dana Carvey .... Mime Waiter
克里斯多弗·盖斯特 Christopher Guest .... Nigel Tufnel
安吉里卡·休斯顿 Anjelica Huston .... Polly Deutsch
帕特里克·迈克尼 Patrick Macnee .... Sir Denis Eton-Hogg
罗伯·雷恩 Rob Reiner .... Marty DiBergi
June Chadwick .... Jeanine Pettibone
Zane Buzby .... Rolling Stone Reporter
Fred Asparagus .... Joe 'Mama' Besser
J.J. Barry .... Rack Jobber
Robert Bauer .... Moke
Paul Benedict .... Tucker 'Smitty' Brown
Vicki Blue .... Cindy

巧合，又是一个有意思的话题，在你的一生中，你会遇到多少碰巧发生的事情呢？又有多少巧合事件发生过后，你会常久的琢磨和感叹“怎么会这么巧？”，越想越觉得神奇，越觉得有味道，那是因为遇到这种常理解释不清的事情的时候，我们总爱把所发生过的巧合事件的诱因向宿命的方向归结，于是为本就有点儿不可思议的巧合更披上了一层魔幻的味道。当然，“巧合”带给过我们快乐和惊奇，也同样会带给我们哀伤与悲痛。但是不管结果如何，都无法掩盖“巧合”本身所带给我们的强大吸引力。

   不可否认，鬼才导演盖•瑞奇对“巧合”二字的理解绝对超越了普通人，他更因把此二字传神般的放到影片中的完美全释，使得自己在三十岁时，仅凭一部处女作就功成名就。同时作为观众的我们，也第一次以旁观者的身份如此过瘾的去欣赏人世间的“巧合”之妙，“巧合”之美，沉醉其中，欲罢不能。总之看这部影片看下来后，就只能用一个“爽”字来形容了。为什么会这么爽？我认为百分之七十以上的功劳都要归于精妙绝伦的剧情设计，使得一部一百多分种影片中的无数个巧合元素没有一个看上去是突兀的，是不合情理的，不仅如此，甚至让观众觉得每一件事都是应该发生的，是非常的合情合理，做到这一点真不容易。

   影片的故事梗概就不再多说了，一是因为这部影片太经典，绝大多数影迷都对剧情了如执掌了，即使不知，处在网络时代，一分钟之内就可以找到无数多个地方告诉你你想知道的一切。二是我怕我自己说不清楚。全剧涉及七帮人物，林林总总得有二十余位，导演、编剧极其精妙的把他们串在一个故事当中，而且没有一个人是白在电影中露面的，只要出现的都是剧情的影响者。说到这里，就又得赞一下，“真妙啊”！

   整部影片把盖•瑞奇的风格可以说是体现到了极致，以描述机英国黑帮众生相为主体框架，黑帮片吗？？一看到“黑帮片”字，你会想到教父和阿尔帕西诺，可是盖•瑞奇摄影机下的英国黑帮可与你想像当中的大相径庭了。你问为什么？那是因为这是盖•瑞奇的影片，因为这是一部带有强烈喜剧元素的黑帮片，因为这是一个充满“巧合”的黑帮片。同时再加上贯穿全片的，有点儿颓废的RAVE音乐和昆氏电影的风格。这几点注定了他完全会是另类风格的黑帮电影。说到这里得要谈点儿真实感受，就是在观看全片的过程中，我一直有一种感觉，觉得是在看昆汀的电影，怎么那么像，无论是从听觉还是视觉元素上来看，都像极了。随后得对这位大名鼎鼎的盖•瑞奇的生评好好了解一下，找找原因了。

   电影本身以戏谑的手法让所有观众或开怀大笑，或会心一笑的同时，还是对英国的体制及真实存在黑帮行为给与了辛辣的讽刺。全片当中所有出现的人物都只为两样东西忙碌着，一个是钱，一个是枪，黑社会的本质就是依靠暴力及非法手段攫取钱财，而要达到这个最终目标，而最能代表暴力和统治力量的就是“枪”，“枪”的力量。所以描写黑帮的影片，也大都以此两条主线展开，本片也不例外，而且在盖•瑞奇的引领下，将此二者，表现得更加直接。影片中不知多少次出现过钱的场景，凑钱、赌钱、赔钱、抢钱，让我们不禁感叹，黑帮，钱帮啊！所有故事的展开也是与钱紧密相关的，这个世界，物欲横流。再看“枪”，及“枪”后所隐含着的黑社会生存法则——以暴至暴。二十多个主要人物啊，为了钱，最后活下来的只剩下寥寥几人，其余的全部死于枪下。影片的名字就是两只大烟枪，我总觉得这个译名是有点儿问题的，因为“大烟枪”在咱中国可是个实实在在的物件儿，所以最初看这个名字时，我的大脑也总把我的思绪向这个方向引导。最后才搞明白，原来是两杆具有点儿年份的、很值钱的两把古董枪，同时这两把枪也是全片的重要道具，其实他们并不重要，但是在导演的精心设计下却让它们起来了串接全片关键情节的主要作用。于是整个故事就这样，以人抢钱、钱买枪、枪杀人这样的主线带着我们经历了近两个小时的时光。总之，因为剧情的跌宕起伏和错综复杂，真得使我不知道该用怎样的语言和论述方式来把影片的精妙用文字展现在大家面前，所以真的想要了解的话，还是快去找这部影片来看吧。而且我的建议是看两遍，因为第一遍主要的精力都放在了解剧情上了，只有当你看第二遍的时候，才会对影片本身有更为全面的认识。

   最后说说演员的表演，这里又不得不佩服盖•瑞奇选角的功力，每一个都很到位，恰如其分的展现出了剧情在那一刻所需要演员传达的一切，无论是从外型上，还是从神韵上。对ED的扮演者很喜欢，那种沉稳，酷劲很有感染力，很符合现代社会的潮流，想必银幕下也是众多MM追逐的对象。谈这部影片总要不停的提起盖•瑞奇，因为我无论如何都很难想像这是出自一个导演的处女作，那么多人物、那么多场景、那么多的平行事件，都顺理成章的表现出来，并且绝大多数的观众都看明白了。不仅明白了，还喜爱上了。这因为这个，真是对他佩服的一塌糊涂。尤其影片的结尾三分钟的戏，搞得所有的观众也都跟着他们紧张了一把，真奇怪，那是一种什么样的心理呀，人啊！真难说得清。最后的定格画面，导演除了给我们留下了可供臆想的空间外，同时不也在告诉我们，这也是一个“巧合”吗？怎么就不早不晚，那个时候电话响了呢？呵呵，这就是这部影片的魅力所在。

   不知道，明天会不会有幸运的“巧合”发生在你我的身上，我渴望发生，但是如果真的发生了，那会是什么呢？不想了，睡觉去。明天，我决定听从命运的安排。